Musiques et danses traditionnelles : saison 2026-2027
Ateliers de danses traditionnelles
Par Sylvian SAHLI
Public :
à partir de 15 ans / Tous niveaux
Présentation / Objectifs des ateliers :
Passionné de danses folk et traditionnelles, Sylvian SAHLI s’est spécialisé dans les répertoires de Suède, ainsi que dans certains répertoires français (Gascogne, Poitou, Pays de bourrées) et de Suisse romande. Débordant de curiosité et riche d’une pratique régulière et méticuleuse, il n’a de cesse d’approfondir ses répertoires de prédilections et sa pédagogie par la recherche, l’expérience et la rencontre de maîtres à danser de référence.
L’objectif des ateliers est le partage, l’exploration du mouvement par la danse traditionnelle. Nous verrons des danses d’origines différentes et de formes variées (ronde, couple, quadrette, …). Nous voyagerons dans les régions de France et des Alpes, ferons quelques incartades en Scandinavie et au Québec, aborderons les formes et le style de chaque région.
Calendrier :
Atelier de présentation : samedi 26 septembre 2026, de 13h à 17h30
Les séances suivantes, de 13h à 17h30 :
- Samedi 28 novembre 2026
- Samedi 23 janvier 2027
- Samedi 6 février 2027
- Samedi 6 mars 2027
- Samedi 10 avril 2027
- Samedi 5 juin 2027
Lieu :
Conservatoire Hector Berlioz CAPI – Bourgoin-Jallieu
Tarifs :
- Inscription pour le cycle de danse (hors week-ends à thématique) – 7 dates : 84 €
- Inscription annuelle = le cycle de danse + les 2 stages à thématique : 140 €
- Gratuit pour les élèves inscrits en cursus diplômant ou amateur au conservatoire Hector Berlioz CAPI
INSCRIPTION CYCLE DE DANSE : cliquez ICI
Stages de danses traditionnelles
Danses du Proche-Orient et du Maghreb
Par Hanane MESBAHI, artiste-danseuse, enseignante
Samedi 12 et dimanche 13 décembre 2026
La danse égyptienne, plus connue sous le nom de “danse orientale”, constitue un formidable outil de création, de transmission et d’exploration artistique. Accessible à tous les publics, elle permet d’aborder le mouvement de manière sensible, progressive et inclusive tout en développant une écoute approfondie de la musique et du rythme.
Enseignant par une approche traditionnelle, Hanane MESBAHI transmet la danse dans son ensemble. Les danses dites « traditionnelles » ne peuvent être abordées sans ignorer le contexte culturel et historique. Des recherches lui ont permis d’acquérir les clés pour vous faire découvrir toutes les richesses de ces danses. Ainsi, différents répertoires classiques et populaires peuvent être étudiés (Egypte, Iran, Maroc, Algérie, Turquie…).
Danses de Suède
Par Sylvian SAHLI
Samedi 30 et dimanche 31 janvier 2027
Nous aborderons la Polska, mais la Polska n’existe pas, il existe des Polska. Nous voyagerons dans différentes régions de la Suède pour dresser un panorama des particularités des danses et musique. Nous apprendrons en premier lieu à investir notre corps pour trouver un équilibre avec notre partenaire par des Polska au pas techniquement simple. Une fois familiarisé avec ceci, nous travaillerons sur différentes figures, Polketering, Bakmes.
Sylvian SAHLI est diplômé de la Stur Silver, plus haut niveau d’un examen qui juge la technique en Suède.
Stage progressif ouvert à tous.
Horaires :
Samedi 13h30 à 17h30 – Dimanche 10h à 12h30 & 14h à 17h
Lieu :
Conservatoire CAPI – Bourgoin-Jallieu
Tarifs :
- Inscription annuelle = le cycle de danse + les 2 stages à thématique : 140 €
- Inscription uniquement aux week-ends à thématique : 67,50 € / week-end
- Gratuit pour les élèves inscrits en cursus diplômant ou amateur au conservatoire Hector Berlioz CAPI
INSCRIPTION STAGES DE DANSE : cliquez ICI
Ateliers de chant traditionnel
Par Sylvie BERGER
Sylvie BERGER rencontre dès l’enfance le chant de tradition orale, par l’éducation populaire. S’offre à elle un monde passionnant qu’elle ne cessera d’explorer, au sein de nombreux projets artistiques, entre autres Roulez Fillettes et La Bergère.
Elle se consacre également à la transmission de ce répertoire, en tenant compte de ses particularités sociales et esthétiques, mais aussi de la plasticité que lui confère l’oralité, permettant de le modeler en fonction de l’air du temps et de la sensibilité de chacun.
Organisation des ateliers :
Atelier collectif comprenant des chants traditionnels issus du répertoire francophone, dans la perspective d’une liberté d’interprétation et d’une ébauche créative, qu’elle soit monodique ou polyphonique, par le biais de l’écoute de sources sonores, de collectages écrits, et l’observation de leurs particularités.
La technique vocale est abordée par des exercices de respiration, posture et détente corporelles, travail sur différents bourdons pour la recherche de sons harmoniques et la précision de l’écoute et de l’émission.
Calendrier :
- Samedi 5 décembre 2026
- Samedi 30 janvier 2027
- Samedi 3 avril 2027
- Samedi 5 juin 2027
Horaires :
10h à 12h et 13h à 15h
Lieu :
Conservatoire Hector Berlioz CAPI – Bourgoin-Jallieu
Tarif :
- Inscription annuelle : 60 €
- Gratuit pour les élèves inscrits en cursus diplômant ou amateur au conservatoire Hector Berlioz CAPI
INSCRIPTION ATELIERS DE CHANT : cliquez ICI
Ateliers instrumentaux de pratique d’ensemble
Ouverts aux musiciens amateurs souhaitant s’engager dans une pratique de groupe :
Atelier des Musiques irlandaises et bretonnes :
Avec Eli ARTHAUD
Mercredi – 18h30 à 20h – Conservatoire, site de Bourgoin-Jallieu
Découverte du répertoire des musiques traditionnelles irlandaises (jigs, reels, hornpipes, sleep- jigs, strapspeys, polkas…) ; Exploitation des musiques bretonnes à danser.
Atelier de Musique Flamenco :
Avec Vincent DESMAZIERES
Lundi – 19h à 20h15 – Conservatoire, site de Bourgoin-Jallieu
Découverte de la musique et la culture de l’interaction propre au flamenco, par l’étude d’un répertoire de morceaux écrits. Ouvert aux instruments traditionnels du flamenco (guitares, chants, percussions) mais également aux instruments de la famille des bois et des cordes.
Atelier des Musiques d’Amérique latine :
Avec René OREA
Lundi – 17h45 à 18h45 – Conservatoire, site de La Verpillière
Répertoire de diverses régions de l’Argentine et les Andes jusqu’au Mexique, incluant les Caraïbes : tango, cumbia, pasillo, huayno, calypso, joropo, baião, choro, son, danzón, …
Atelier de percussions de la Méditerranée :
Avec Ismaïl MESBAHI
Mercredi – 16h30 à 17h30 – Conservatoire, site de Bourgoin-Jallieu
Découverte des musiques du pourtour méditerranéen à travers leur contexte culturel et leurs traditions ; Initiation aux percussions traditionnelles et aux principales formules mélodico-rythmiques par le biais de la transmission orale ; Expérimentation des différentes possibilités d’interprétation, ornementation et improvisation.
Ouvert aux ados/adultes percussionnistes classiques et batteurs.
Atelier Oralité, modalité, improvisation :
Avec Eli ARTHAUD, Laurence DUPRE-REBOUD, Ismaïl MESBAHI
Vendredi – 18h à 19h – Conservatoire, site de Bourgoin-Jallieu
Exploration de l’improvisation à travers le rythme, les modes et la pratique instrumentale à l’oreille, avec exercices sur percussions, sur bourdon, et improvisation guidée.
Atelier Musiques en Mouvement (atelier transversal)
Avec Laurence DUPRE-REBOUD
Mardi – 18h40 à 20h – Conservatoire, site de Bourgoin-Jallieu
Jouer de son instrument et mettre le corps en mouvement en même temps : travail sur le mouvement en lien avec des formes musicales spécifiques (diversités de carrures, pulsations, phrasés, intensités, arrangements) à partir de répertoires de musiques traditionnelles ou populaires. Les chorégraphies, réalisées tout en jouant, aident à mémoriser, percevoir et ressentir (individuellement et collectivement) les éléments musicaux et à prendre conscience du geste instrumental au service de l’expression.
Ouvert aux enfants et pré-adolescents musiciens (toutes esthétiques) en 1er cycle/début 2e cycle.
En fonction des saisons, d’autres ateliers de pratique d’ensemble peuvent être proposés, tels que : Initiation aux musiques traditionnelles ; Musiques d’Ardèche, Auvergne et Dauphiné ; Musiques des Balkans ; Répertoire traditionnel de l’Amérique francophone (Acadie, Québec, Louisiane…).
RENSEIGNEMENTS ET INSCRIPTION AUPRÈS DU SERVICE SCOLARITÉ
Cours de culture des musiques traditionnelles
Travaux d’écoute, analyse, écriture, apprentissage des éléments de langage, modes et harmonie, organologie, culture et histoire de domaines patrimoniaux.
Gratuits et ouverts à tous sur inscription, les cours de culture abordent différentes thématiques sous forme de séances de 2h (1 à 4 séances / thématique). Cette saison, 17 séances réparties en 7 thématiques :
Musiques du Massif Central
Par Laurence DUPRE-REBOUD
Vendredis 25 septembre et 2 octobre
Nous nous intéresserons aux pratiques des musiques traditionnelles du Massif Central et à l’histoire de celles-ci. À partir d’écoutes, documents vidéo, échanges, nous aborderons les catégories de répertoires et leurs fonctions, les pratiques instrumentales et les manières de jouer, les contextes sociaux et culturels, les ancrages historiques et les évolutions contemporaines.
Inscription : cliquez ICI
Hybridation et métissage
Par Laurence DUPRE-REBOUD
Vendredi 16 octobre
À partir d’exemples sonores variés, nous développerons des outils d’analyse des mécanismes d’emprunt, d’hybridation et de métissage dans les musiques traditionnelles, qu’ils évoquent différents genres, styles, époques ou esthétiques. Nous pourrons être amenés à une réflexion sur la notion récurrente (et discutable) de « l’authenticité ».
Inscription : cliquez ICI
Répertoires de l’Amérique francophone
Par Eli ARTHAUD
Vendredis 6 et 20 novembre
Ce module vise à se pencher sur le répertoire « Cadien » présent en Acadie, en Louisiane, ainsi que sur le répertoire traditionnel québécois. A travers une approche historique, sociologique et musicologique il sera dressé un portrait de ces répertoires qui nous poussera à réfléchir aux notions d’identité musicale, de musiques migrantes ou de créolisation.
Inscription : cliquez ICI
Au cœur des musiques du Maghreb, du Moyen-Orient et des Balkans
Par Ismaïl MESBAHI
Vendredis 11 décembre, 2 avril, 30 avril et 14 mai
À travers une approche centrée sur les percussions, ce cycle de quatre séances propose une découverte des grandes traditions musicales du Maghreb, du Moyen-Orient et des Balkans. Répertoires, instruments, rythmes, contextes historiques / culturels / géographiques, influences et évolutions seront abordés à partir d’écoutes, de vidéos, de documents et d’échanges.
La première séance offrira une vue d’ensemble de ces trois aires musicales avant de consacrer les suivantes à l’exploration approfondie de chacune d’elles.
Inscription : cliquez ICI
Panorama des musiques d’Amérique du Sud
Par René OREA
Vendredis 8 & 22 janvier et 5 février
Un aperçu de quelques genres musicaux emblématiques allant des côtes nord Caraïbe et Atlantique jusqu’au sud des Andes. Les objectifs seront d’apprendre à reconnaître quelques genres musicaux traditionnels emblématiques d’Amérique du Sud, de repérer par l’écoute les différences et ressemblances, de se familiariser avec l’instrumentation et les sonorités caractéristiques de chaque genre musical et de leurs régions associées, de comprendre le contexte historique à la base des métissages profonds et complexes entre les cultures autochtones, ouest-africaines et européennes, et aborder la notion de “pertinence culturelle”.
Inscription : cliquez ICI
Trikitixa eta pandero
Par Eli ARTHAUD
Vendredis 5 et 19 mars
La virtuosité au service d’un répertoire. Découverte des fandangos, arin arin et autres répertoires basques joués à l’accordéon pour comprendre comment la virtuosité s’est imposée comme un pilier de ce répertoire spécifique.
Inscription : cliquez ICI
« Vous avez dit Flamenco ? »
Par Vincent DESMAZIERES
Vendredis 28 mai, 11 et 18 juin
Ce module vous offre une immersion concise dans cet art andalou. Nous décrypterons l’interaction entre chanteurs, guitaristes et danseurs au sein du cuadro, avec sa forme d’improvisation particulière. Enfin, nous tenterons de fournir les clés d’écoute indispensables pour identifier les principaux palos, en distinguant leurs cycles rythmiques spécifiques (compás) et leurs nuances émotionnelles, de la tragédie à la joie.
Inscription : cliquez ICI
HORAIRES : 19h à 21h
LIEU : Conservatoire CAPI – Bourgoin-Jallieu
TARIF : Gratuit, sur inscription par thématique, ou à l’année en cliquant ICI
L’inscription à une thématique vaut engagement pour la totalité des séances de la thématique en question.
Stages de musiques traditionnelles
Sur un format journée ou demi-journée, les stages sont principalement dédiés à la pratique afin de découvrir un langage, un répertoire, une culture, et complétés par un temps consacré aux apports culturels, théoriques, historiques, géographiques, ethnomusicologiques qui en découlent, en lien avec l’expérimentation par la pratique.
Vielle à roue
Par Lucie LAIGLE
Matin : Premières notes à la vielle à roue
Destiné aux personnes qui souhaitent découvrir la vielle à roue sans en avoir jamais joué. Pas à pas, nous explorerons son fonctionnement, ses différentes cordes, ainsi que les premiers gestes avec la manivelle et le clavier à travers des exercices et des mélodies simples. L’apprentissage se fera avant tout de manière empirique : écouter, toucher, sentir la vibration de l’instrument, apprivoiser le mouvement de la roue et le ronronnement du bourdon. En prenant le temps de découvrir les sensations propres à la vielle, chacun pourra trouver ses premiers repères et le plaisir de faire sonner l’instrument.
Des instruments pourront être prêtés (le préciser au moment de l’inscription).
Après-midi : Faire danser à la vielle : variations, cadences et arrangements
Pour des personnes ayant déjà une pratique régulière de la vielle à roue.
Faire danser à la vielle c’est chercher à souligner la cadence à travers le jeu mélodique et rythmique. Nous décortiquerons quelques mélodies dans le but de les rendre dansantes à l’aide d’un travail d’ornementation main gauche et de coup de poignet main droite. Faire danser c’est aussi créer des arrangements au service de la danse. Nous nous y attacherons en inventant d’autres éléments musicaux pour accompagner la mélodie (harmonies modales, boucles, recherches des différents modes de jeux de la vielle), afin de créer quelque(s) arrangement(s) pour faire danser ! Le répertoire abordé sera varié, entre mélodies traditionnelles du Centre France et airs folk plus récents.
Samedi 13 mars 2026 – 10h-12h (débutants) et 13h30-16h30 (avancés + débutants du matin)
Conservatoire CAPI – Bourgoin-Jallieu
Tarif : 12 € pour les extérieurs – Gratuit pour les élèves du Conservatoire
Inscription : cliquez ICI
Découverte et pratique du Maqâm arabe du Proche-Orient
Par Iyad HAIMOUR
Le Maqâm arabe est un système de gammes, motifs mélodiques, possibilités de modulation, normes d’ornementation et conventions esthétiques qui forment ensemble un cadre mélodique et une tradition artistique riche. Le trajet mélodique du maqam, tant au niveau de la musique composée qu’improvisée, est appelé sayr en arabe.
Selon la tradition, les maqâms sont classés en familles, cette classification étant basée sur le partage du premier jins. Un jins (« genre ») peut être défini comme un accord horizontal de 3, 4 ou 5 notes qui sont utilisées dans la musique du Moyen et Proche-Orient. Le jins de base joue le plus grand rôle quand il s’agit de définir le caractère du maqâm.
Contenu du stage : présentation des principaux instruments dutakht (orchestre) traditionnel ; approche et compréhension de la pensée modale ; apprentissage des principaux Jins (genre), et d’une pièce par transmission orale qui servira de modèle afin de pouvoir improviser ; le système rythmique Ousoul et la pratique des rythmes liés aux pièces travaillées.
Iyad HAIMOUR est né à Damas (Syrie) et découvre l’âme de la musique à travers le luth au côté de Djawadat HALABI, maître luthiste et luthier dans la tradition du Moyen-Orient. Installé en France, certaines rencontres importantes infléchissent le cours de son évolution au contact des musiques de son Occident, l’arabo-andalouse, les chants de la grande Occitanie médiévale, les musiques en Europe (tendances World musique du jazz actuel).
Spécialiste du Luth, mais aussi du qânoun et de la flûte Nay, Iyad œuvre à faire découvrir l’âme de la musique orientale.
Ouvert à tous musiciens et chanteurs, à partir de 14 ans.
Samedi 10 avril 2027 -13h30 à 16h30
Conservatoire CAPI – Bourgoin-Jallieu
Tarif : 12 € pour les extérieurs – Gratuit pour les élèves du Conservatoire
Inscription : cliquez ICI
Chant Flamenco
Par Cécile EVROT
Bien avant d’être une musique de scène, le flamenco est d’abord un mode d’expression qui accompagne tous les moments de la vie, du plus solennel au plus joyeux.
Découvrir le chant flamenco, c’est goûter à une voix pleine, généreuse et sans demi-mesure. C’est apprendre à surfer sur le compás (cycle rythmique flamenco) et jouer avec lui.
Dans ce stage, on explorera la façon dont le chant flamenco se construit sur les différents types de compás et dialogue avec la guitare, comment il se renouvelle dans l’instant grâce aux ornementations et aux placements rythmiques, et comment le jeu des palmas (frappes de main) accompagne et soutient les intentions du chant et des autres instruments.
Initiée à la plus pure tradition flamenca, Cécile EVROT propose une approche basée sur la transmission orale, l’écoute, le travail du souffle, la projection du son et son ornementation, l’appropriation du rythme dans le corps.
Prévoir de quoi noter (papier, stylo) et quoi enregistrer (téléphone ou autre).
Samedi 29 mai 2027 – 10h-12h (débutants) et 13h30-16h30 (avancés + débutants du matin)
Conservatoire CAPI – Bourgoin-Jallieu
Tarif : 12 € pour les extérieurs – Gratuit pour les élèves du Conservatoire
Inscription : cliquez ICI
Concerts / spectacles
Folk-clubs
Venez danser, écouter et rencontrer les ateliers de musiques et danses traditionnelles du conservatoire et leurs invités. Au programme, musiques et danses provenant de diverses cultures (Irlande, Bretagne, Auvergne, pays des Balkans, musique du Proche et Moyen Orient, musique Flamenco…).
Des groupes amateurs du réseau local des musiques traditionnelles ainsi que des ensembles d’autres esthétiques du conservatoire sont régulièrement invités à se produire lors de ces soirées et contribuent à créer un moment de partage, de danse et de musique ouvert à toutes et tous !
- Vendredi 4 décembre 2026 – 19h / L’Étable de l’Art – Chèzeneuve
- Vendredi 4 juin 2027 – 19h / Sous la halle place Joseph Serlin – La Verpillière
Gratuit – entrée libre
Festival « EsTrad »
En partenariat avec l’association INIS – Italie Nord-Isère.
Pour la 6e édition du festival EsTrad, INIS et le Conservatoire s’associent pour deux soirées exceptionnelles autour des musiques anciennes et des musiques traditionnelles. Les artistes-enseignants du conservatoire partageront la scène avec deux ensembles italiens, en 1ères parties de leurs concerts :
Première soirée :
- « Sotto la luna : Le souffle, la voix et la corde à travers les siècles» (musique ancienne)
Voyage au cœur d’une nuit musicale hors du temps, pour une traversée intime et vibrante des répertoires, du mysticisme monodique du Moyen Âge à l’éloquence passionnée du Baroque. Porté par la poésie de la voix, le souffle suspendu des flûtes à bec, les couleurs chaleureuses de la vièle et de la viole de gambe, et la ciselure précise du clavecin, ce programme tisse un pont de complicité entre les siècles. Entre ombres médiévales et lumières baroques, venez découvrir la richesse de ces timbres historiques à travers la complicité et la virtuosité d’artistes-enseignants passionnés. Une invitation à la rêverie, à la clarté nocturne et au partage.
Pierre-Louis RETAT, clavecin ; Juliette GUICHARD, viole de gambe ; Bérénice BREJON, flûtes à bec ; Christel BOIRON, chant
- « Voci umbre » / SONIDUMBRA
Né d’une rencontre en 1997 entre des musiciens issus des traditions classiques et anciennes, Sonidumbra a pour ambition de faire connaître la musique d’Ombrie pour sa beauté, sa profondeur et son ancrage historique, à travers sa musique de renaissance extrêmement dynamique et prestigieuse, où se tisse un dialogue constant entre classicisme et modernité, et entre les éléments intrinsèques de la musique traditionnelle et les compositions originales.
Barbara BUCCI, voix, percussions ; Marco BACCARELLI, accordéons chromatique et diatonique ; Gabriele RUSSO, violon, voix, guitare ancienne.
Vendredi 20 novembre 2026 – 20h
Salle des fêtes / La Verpillière
Tarif : 18 € – réservation auprès d’INIS
Deuxième soirée :
- « Méditerranée » (musiques traditionnelles)
Véritable rencontre musicale entre le violon roumain, le oud grec, la guitare flamenca et les percussions, les quatre artistes aux univers singuliers tissent un dialogue vivant entre les différentes traditions du bassin méditerranéen. Au fil des œuvres se révèleront les liens profonds et les résonances inattendues qui unissent les cultures des rivages de cette mer entre les terres.
Vincent DESMAZIERES, guitare ; Ismaïl MESBAHI, percussions ; Nikolais SIDERAKIS, oud ; David BROSSIER, violon.
- « In Festa » / MICROLOGUS
Micrologus a ouvert la voie à une redécouverte de la musique médiévale en concert. Fondé en 1984, l’ensemble italien a publié 30 CD, dont deux ont remporté le Diapason d’or de l’année. Il se produit régulièrement dans les plus grands festivals et salles du monde entier. Ses recherches, notamment dans le contexte des traditions orales, lui ont valu une réputation de pionnier dans le domaine de l’interprétation. Cependant, la clé de son succès est son style musical exceptionnellement vif, animé et accessible, mêlant couleurs instrumentales variées et polyphonie vocale.
Enea SORINI : voix, percussions, psaltérion, cithare ; Goffredo DEGLI ESPOSTI, flûte double à bec, flûte et tambour, cornemuse ; Gabriele RUSSO : vielle, rebec, trompette ancienne.
Micrologus interviendra dans le cadre des Journées des musiques anciennes 26/27.
Samedi 21 novembre 2026 – 20h
Auditorium Ninon Vallin
Conservatoire Hector Berlioz CAPI – Bourgoin-Jallieu
Gratuit – réservation auprès du conservatoire
Grand bal trad’
Artistes invités: Duo Azare (Lucie LAIGLE, vielle à roue ; Gabriel CHIAPELLO, accordéon diatonique)
Organisé en biennal, le Grand bal trad’ est de retour ! Danser « jusqu’au bout de la nuit » avec les ateliers de musiques et danses traditionnelles du conservatoire et le Duo Azare !
C’est par hasard mais non sans évidence que les membres de ce duo passionné des bals depuis leur enfance font aujourd’hui sonner leurs instruments ensemble.
D’une amitié entre ces deux musiciens est né ce duo : un groupe de musique à danser qui puise dans le répertoire traditionnel Centre France et emprunte des compositions de leurs aînés. S’ajoutent à cela leurs compositions originales, le tout arrangé à leur manière pour proposer aux danseurs un bal frais et plein d’énergie. Le Duo Azare, c’est la belle complicité entre Lucie LAIGLE à la vielle à roue et Gabriel CHIAPELLO à l’accordéon diatonique, et ils comptent bien faire vibrer les parquets !
Initiation à la danse par Sylvian SAHLI en amont du bal, à 18h45.
Samedi 3 avril 2027 – 20h
Salle de l’Isle – L’Isle d’Abeau
Gratuit – entrée libre
Crédits visuels : Benoit Gillardeau / Ti’Gouzou / Sylvian Sahli / Alexandre Vermorel / Véronique Chochon / Olivier Urbanet / Iyad Haimour / P. Desmazières-C. Duffeal-A. Böhle-D. Bumbac / Gwendal Baudrillart